|
|
Мастерская под
куполом неба
Владислав Меос в башкирском изобразительном искусстве известен как автор
работ, в которых выражена своя, самобытная программа… Эта программность
строится на гуманистических, жизнеутверждающих началах, глубоких поэтических
чувствах. В каждом произведении художник говорит о жизни, ее вечном течении.
Интонации автора сдержанны, камерны, лиричны.
Родился Владислав Эдуардович в 1940 году, в Челябинске. В Уфе, в средней
школе № 25, произошла его первая встреча с художником В. П. Пустарнаковым.
Это интересный мастер башкирской живописи, работавший в то время учителем
рисования. Позднее Меос занимался в изостудии Дома культуры им. Калинина,
которой руководил Г. В. Огородов, и в изостудии Дворца культуры им. С.
Орджоникидзе под руководством П. М. Лебедева. Затем три года учился в
художественно-графическом училище в Ленинграде, а с 1964 по 1966 годы — в
Уфимском училище искусств.
На становление творческой личности Меоса бесспорное влияние оказала школа
башкирской живописи и многогранная величественная красота природы Урала.
Автор говорит о себе: «Я стараюсь так задумать свою работу, чтоб замысел был
достоверным, убедительным. Поэтизируя натуру, я стараюсь донести ее до
зрителя в доверительной интонации без трескотни или нарочитой стилизации,
чтобы зритель мог рассматривать картину неторопливо, размышляя».
Меоса можно назвать мастером и миниатюрного живописного пейзажа. Художник
часто обращается к нему, создавая подчеркнуто красивые и гармоничные по
цвету работы: «Дыхание весны», «Бабушкино окно», «Улица Достоевского,
134-а». Умение раскрыть новые чувства, окрашенные поэзией в мотивах знакомых
и близких, присуще живописцу. Привычный мир открывается во всей значимости и
глубине.
Жизнеутверждающи и лиричны пейзажи о селе Воскресенском Мелеузовского
района, где в 1980 году состоялась персональная выставка В.Э. Меоса,
посвященная открытию художественной школы. В своих работах автор сумел
передать сегодняшнюю жизнь села, запечатлеть исторически памятные места,
связанные с пребыванием здесь Емельяна Пугачева и Салавата Юлаева.
В активе художника зарубежные, Всесоюзные, Всероссийские, зональные,
республиканские выставки и более пятидесяти персональных. На них
экспонировались произведения разных лет, созданные в результате поездок по
Уралу, в Санкт-Петербург, Москву и Новгород Великий. И все-таки главный
источник вдохновения живописца — природа Башкортостана. Уже сами названия
картин — «Тепло осени», «Чуть брезжит рассвет», «Первые морозы» — говорят о
разнообразии настроений, состояний природы, переданных в них.
Работа «Сирень, умытая дождем» дышит покоем, весенней чистотой, в ней
передано какое-то особенное, тихое чувство ожидания, душевного обновления.
Оно возникает благодаря сочетанию мягких зеленых, сиреневых, серебристых
тонов. Взгляд скользит от пышно цветущего куста сирени на первом плане к
возникающим очертаниям церкви, к домам вдали и к светлому весеннему небу.
Все говорит о глубоком поэтическом, лирическом содержании картины. Подобны и
другие произведения автора: «Мать-и-мачеха», «Печальная пора осени»,
«Черемуха цветет».
На полотне «Узян. Дождь пошел!» в очертаниях островерхой горы, холма есть
особая сила, а в пространстве, вместившем уютно расположившиеся в долине
дома, огороды, — ощущение монументального величия окружающего мира. Краски
здесь более сдержаны и суровы, что отвечает духу произведения, несущего
мысль об извечной силе природы. Эпичность свойственна многим работам Меоса,
несмотря на их камерность, — например «Поля Шигаева. Май», «Октябрь в
Покрове».
Бывая на выставках, я неизменно встречала автора, беседующего со зрителями.
Однажды спросила у него:
— Владислав Эдуардович, вы коренной городской житель, а главной темой
творчества избрали жизнь природы…
— Работая над пейзажем, я постоянно стремлюсь выразить в нем красоту бытия,
остроту настроения, — ответил он. — Творчество в самой большой и доступной
мастерской под открытым небом, один на один с природой, несмотря на ливни,
жару, приносит огромную радость. Я побывал во многих уголках страны, а уж
свою Башкирию исколесил вдоль и поперек.
В свое время я мог часами смотреть работы русских и советских мастеров в
Третьяковке, Русском музее, в нашем художественном. Один Михаил Васильевич
Нестеров — это целая школа духовности, поэзии и мастерства.
Из накопленного опыта я сделал заключение, что только реализм со
свойственной ему конкретикой способен в образной художественной форме
передавать от поколения к поколению вечно меняющееся лицо мира во всем его
многообразии.
Рассказывая о природе родного края, Владислав Меос часто обращается к теме
земли, образ которой словно очеловечен художником и поднят до философского
звучания, — «Пашня», «Август», «Земля-кормилица». В них крупным планом —
вспаханная земля. Уходящие в даль поля сливаются с горизонтом. Живое
ощущение раскинувшейся под небом, дышащей паром земли, и доведено автором до
духовной осязаемости. Величавого покоя исполнены эти пейзажи,
символизирующие незыблемое, вечное в жизни родного края.
В работе «Рассвет в Каге» передано ощущение тишины зарождающегося утра,
окутавшего серебристо-розовой дымкой гладь реки, берега, дома. В этом
скромном мотиве — богатый и величественный мир, где все наполнено внутренним
смыслом.
В 1991—1998 годах, в результате поездок в Новгород Великий, была создана
серия новых работ. Несколько из них художник посвящает изображению
Новгородского Кремля. Вот он застыл в холодном дыхании первых дней, когда
кругом еще лежит снег, а на реке уже ломается лед. В другой работе —
половодье у его стен, просыпается природа, прозрачен и чист воздух, теплее
становятся краски. А в третьей — Кремль во всем своем величии в майский
день: звон красок, вспыхивающих на куполах соборов, крепостной стены,
трепетная игра солнечных бликов на воде, траве и деревьях. «Ночной Кремль»
написан без излишней детализации. В нем — внутренняя динамика и сила
переданы средствами композиции, освещения. Контрасты темноты и освещенного
белокаменного храма, горящих золотом куполов составляют своеобразную
гармонию, столь образно воплощающую человеческие раздумья о красоте жизни.
Размышляя об истории, смене времени, художник проводит в полотнах светлую
мысль о вечности России, Родины.
Новгородская серия Меоса обширна. В композиционных пейзажах, этюдах он
запечатлел многочисленные архитектурные памятники города, сумев передать
самое дорогое — ощущение своей причастности к жизни, истории родины.
В глубинке, в старинном селе Николо-Березовке Краснокамского района открыт
Старо-Никольский историко-краеведческий музей. С самого первого дня работы
его частыми гостями были башкирские художники: Б. Домашников, Е. Винокуров,
А. Кашаев, М. Кузнецов, Ю. Бычков — вот лишь несколько имен живописцев,
выставляющихся в Николо-Березовке. В 1999 году впервые почти за
пятисотлетнюю жизнь села, Меос создал серию пейзажей, связанных с его
историей.
Заслуженный художник республики Владислав Меос открыл здесь свою вторую
персональную выставку «Край заветный». Все пятьдесят представленных
живописных работ посвящены Николо-Березовке. Этот край стал заветным для
художника. Царящий дух старины, величавая природа — все гармонично слилось с
его представлением о неизменной жизненной силе, красоте России.
Впервые в Николо-Березовке Меос побывал в 1997 году со своей персональной
выставкой. Затем приезжал сюда много раз. Вот что написали об этом в местной
газете: «Зимой, укутавшись в фуфайку, с замерзшими красками, кистями, носом;
весной — на шалом, валящем на бок подрамнике, ветру, летом — среди пауков и
комаров, среди крапивы и бурьяна он ищет жадными глазами места, в которых мы
бывали сотни раз, но не отметили. А он нашел».
На открытии выставки я видела, как горды люди, открывающие для себя
поэтическое очарование родных уголков. Кто-то в работе «Яблоневый цвет»
узнал свой дом, ярким синим пятном вписавшийся в картину весеннего цветения
природы, наполненной живительной силой. А вот овеянный легендами «Агашин
омут», открывшийся художнику в сиянии осеннего дня. Околица деревни,
дремлющая в серебристых зимних сумерках в картине «Замело». «Никольская
часовня» в час тихого заката. Кто из сельчан не бродил по таинственному,
нарядному бору, ставшему главным героем пейзажа «Гнездо глухаря». Сколько
эмоций у зрителя вызывает полотно «Тихая пристань». Здесь в начале века
сходила на Николо-Березовскую землю Святая Елизавета, отсюда отправляли
ополченцев на фронт и встречали солдат с победой. Вот она — маленькая, тихая
пристань, уютно пристроившаяся на просторном берегу. Высящиеся на нем
вековые сосны — свидетели тех давних дней. Величественно течет Кама,
сливаясь вдали с просторами неба. Все это — детали в образном повествовании
художника, утверждающего идеалы незыблемости мира, жизни. А его искренняя
взволнованность, увлеченность всегда рождает эмоционально наполненные
произведения, написанные легко, свободно. В картине «Перезвоны.
Николо-Березовка» яркие краски летнего дня озвучивают сцену бытия человека,
природы, сообщают ей необыкновенную теплоту и мажорный настрой.
Работа с натуры дала Меосу обширный материал для композиционных полотен,
написанных уже в мастерской. Эти эпические по содержанию произведения, в
которых автор пишет не просто Николо-Березовку, он пишет Россию, признается
в любви к ней, и эти ноты улавливает зритель, испытывая момент духовного
очищения, внутренней гармонии. Главный герой его картин «На просторах
России», «Никола Вешний», «Под вечерним небом» — храм святого Николая
Чудотворца. Он — как символ России, как святыня, охраняющая эту землю. Он то
гордо высится в окружении лазоревых вешних вод, то благовестит по всей
земле, что пришла весна, то сурово устремляет в небо свои шлемы-купола,
охраняя тишину летнего вечера. Тридцать семь пейзажей стали гордостью фонда
местного музея.
Владислав Меос — опытный мастер, последовательный и убежденный реалист,
развивающий традиции русского искусства и школы башкирского пейзажа. В свое
время крупнейший мастер российского пейзажа Александр Бурзянцев так оценил
творчество Меоса: «В своих картинах он говорит о многом. Они у него, как
стихи, — кратки и ясны. Тут и буран, и первый луч солнца, и сумерки уходящих
дорог, и много-много того, чем живет человек. Художник умеет все это
изменчивое многообразие родной природы как бы продлить во времени,
остановить навечно ее мгновения».
Написать
отзыв в гостевую книгу Не забудьте
указывать автора и название обсуждаемого материала! |
