   |
| |
| Автор |
Лидия СЫЧЕВА |
|
СЕРГЕЙ ЕСЕНИН И СОВРЕМЕННОСТЬ |
О проекте
XPOHOCРусское полеНОВОСТИ ДОМЕНАГОСТЕВАЯ КНИГАМОЛОКОБЕЛЬСКПОДЪЕМЖУРНАЛ СЛОВОВЕСТНИК МСПС"ПОЛДЕНЬ"ГАЗДАНОВПЛАТОНОВФЛОРЕНСКИЙНАУКАРОССИЯМГУСЛОВОГЕОСИНХРОНИЯ |
Доклад в ИМЛИ1. Честь таланта
Стихи Сергея Есенина спасли многих людей, дали их судьбам большой национальный смысл, потому что слова поэта врачуют нас своей красотой. Есенин - камертон русской души. А душа народа - живая, и сколько бы ее не «перенастраивали» на свой лад нынешние хозяева литературного дела в России, она отзовется только на зов родного слова. Ребенок, которому в детстве читали Пушкина, Лермонтова, Есенина уже никогда не будет денационализирован.
Броско, задиристо, но чугунно. А вот еще из той же книги:
Что и говорить, есенинская тревога, есенинская подвижность чувства, есенинская трагичность понимания мироустройства и человеческой жизни «я теперь скупее стал в желаньях, жизнь моя, иль ты приснилась мне?» не затронула тогда душу молодого поэта. В самоощущении лирического героя - много здоровой тупой силы и мало смысла, вернее, вместо смысла ложь ненужной самоиронии. Но пройдут годы, и Станислав Куняев в соавторстве с Сергеем Куняевым напишет книгу «Сергей Есенин». И стихи его станут совсем другими, лишенными рассудочной сытости:
Станислав Куняев - прекрасный русский поэт, и честь таланта не позволила ему предать призвание, пренебречь болью и бедой народной жизни, отвернуться от национального гения. И когда один наш очень активный литдеятель нашел «замену» Сергею Есенину, вспихивая на Парнас Владимира Высоцкого, Куняев ответил ему, что «Высоцкий талантливо играл русский темперамент… Когда читаешь глазами его стихи, напечатанные на белом листе, то сразу видна упрощенность по отношению к жизни, наивность по отношению к русской поэтической традиции». И это притом, что в 1968 году Высоцкий удачно развил тему здорового образа жизни, который ранее пропагандировал в своей книге Станислав Куняев:
2. Счастье творчества Да, высокий строй души - основу творчества - тяжело сохранить даже творческим людям. А творчество - это счастье. Творческое состояние - это счастливая, особенная зоркость, только твоя, когда ты чувствуешь окружающую природу, жизнь, людей в совсем другом преломлении, когда хмурое, предгрозовое небо - только твоё, и дорога, по которой ты идешь или едешь - твоя, и жизнь - вся в твоей власти. Но твоя власть - добрая, восхищающаяся, ты никому не хочешь зла, беды, ты хочешь только одного - не мешайте мне любить этот мир, эту жизнь, одну, мою, неповторимую, которую я хочу сделать очень красивой, солнечной, благородной!.. Творчество - это понимание, что ты являешься со-Творцом, нет, не вровень ему становишься, а иногда Творец словно бы разрешает тебе вместо него «поработать» на том пространстве, которое ты чувствуешь, а значит, и владеешь им. Это высшие минуты блаженства, когда вдруг слёзы благодарности застилают глаза - от соединения со всем видимым и невидимым, от близости большого счастья, от несокрушимой уверенности в справедливости жизни:
Творчество делает радость возвышенной, беду - благородной, мудрой, страдание - красивым. Творчество множит счастье и созидание в мире. Нужно чувственно услышать мир и себя в нем - это и есть творчество, зоркость и родственность самым высоким, горним высям. И можно прожить всю свою жизнь правильно, благополучно, нудно-честно, в достатке, в удаче и никогда не испытать этого чувства. Можно быть писателем, даже успешным, «мастеровитым», сюжетным, читаемым, но даже и не догадываться о существовании этого чуда. И что же ищет читатель в стихах и прозе? Людям радостно чувство узнавания того родного, высокого, красивого, которое запечатлел художник или поэт:
Пишет Петр Орешин. А Николай Заболоцкий продолжит:
На самом деле Николай Заболоцкий счастливо заблуждался - «стремительный шум созиданья» вовсе не знаком тем, кто умерщвляет чувство и ставит на это место расчет. Так называемая «интеллектуальная поэзия», получившая большую моду со времен Иосифа Бродского, не имеет никакого отношения к творчеству, а является пустой мыслетворительностью. Я осмелюсь утверждать «пустой», потому что все достижения научной, экономической, хозяйственной и прочих видов деятельности, если их носители не озарены творческими состояниями, являются либо пустыми, либо вредными роду человеческому. Однако же стихи Иосифа Бродского находят достаточное количество поклонников среди интеллигенции. Удивляться этому не стоит - знание, полученное в отрыве от родной почвы, знание, основанное на освоении «коммуникативных функций», на умерщвлении чувства, а значит, и творческого начала (а именно такое знание дают ныне наши школы и вузы) благодатная среда для построения мира не на основах со-Творчества, а на началах примитивного рационализма. «А от древа познания добра и зла, не ешь от него; ибо в день, в который ты вкусишь от него, смертию умрешь» (Бытие, гл.2, ст.9.,16,17). Первый признак нетворческого человека, работающего в литературе - холодно-презрительно-рассуждательно-циническое письмо. Он - судит всех, являясь сам неподсудным. Это может быть критик, поэт, прозаик. Они находят себе читателей, потому что весь образ нашей нынешней жизни, весь наш быт, наша политика, наша пресса, наше телевидение, наша реклама изо всех сил стараются обесчувствить человека, лишить его волшебной способности быть со-Творцом, быть ответственным за мир, за жизнь, которая вокруг происходит. Но человек, лишенный творчества, пусть даже с сильной волей и интеллектом, с большими способностями, со всеми преимуществами своего холодно-презрительно-рассуждательно-цинического письма всё равно слабее со-Творца. Потому что в основе его дела всегда лежит выгода - прямая или отсроченная. А творческий человек следует своему призванию, он «в логике» смысла истории, бытия и жизни, постичь которую рационалист не в силах. Сергей Есенин - творец в высшем земном понимании этого слова. И потому:
3. Наш путь Но я никогда не встречала творческого человека, лишенного чувства дома, национального чувства. Потому что детство и родину невозможно оторвать друг от друга, и именно детство - колыбель всех наших высоких и радостных чувств, а родина - дом, где качается люлька с младенцем. Восемнадцатилетний Валентин Сорокин, вчерашний хуторской мальчишка, а теперь мартеновец, сталевар, пишет в далеком 1954-м:
Двадцатый век, к концу которого Россия подошла с печальными итогами, требовал от нас осознания: что произошло с русскими? Как нам сохранить ту тайну души, которую открыл Есенин? И как нам снова стать соединенным, сильным народом? Михаил Меньшиков писал: “Когда нация перестает быть нацией, она бессильна отражать не только внешних врагов, но и то страшное состояние, когда народ сам делается своим врагом”. Поэзия Валентина Сорокина дает читателю ту национальную энергию, ту концентрацию света, которая вновь и вновь возвращает русских самих к себе, и дарит нам силы быть большим и красивым народом:
Валентин Сорокин в своем очерке о Сергее Есенине писал, что «судьба настоящего поэта всегда тождественна судьбе его народа». Эти же слова можно отнести и к нему самому. Разве русские зарились когда на чужие земли или чужое богатство? Но весь ХХ век нам пришлось воевать. И разве Валентин Сорокин, поэт по своему дарованию лирический, рожденный любить и творить, ввязывался бы в поэтические битвы?! Но «Кто-то должен за Россию нашу Под прицелом недруга вставать!», и грош цена «чистому искусству», которое стряпают люди с мелкой душой. Александр Блок писал:
Для русских литераторов, русских ученых, ныне главная задача состоит в том, чтобы своей жизнью, своим ежедневным поведением говорить своему народу, что есть в мире нечто, что гораздо выше куцей ельцинской конституции. Даже если мы и считаем, что народ нас не слышит и дело наше безнадежно. Но кто-то же должен! Кто-то должен давать людям пример иной, чем у наших телехохмачей жизни, иного, чем у Жванецкого, “творчества”. Настоящее и будущее нашей литературы - только в возвращении к национальному и народному. Россия все еще сильна, она еще может дать миру образ человека, вырвавшегося из ада массовой культуры и вернувшегося к красоте - родного дома, родной рябины, мамы родной - родины нашей. Творчество - это любовь к жизни. Величайшее счастье и мука сказать: “Чувство родины - основное в моем творчестве”. И большое страдание дается большому таланту. Удел малого таланта - хитрость, недосказанность, уворотливость, но не великое горе. Национальная трусость, национальное предательство никогда не родят великого поэта. Я люблю Сергея Есенин. И я преклоняюсь перед честностью и страданием Валентина Сорокина:
Сентябрь 2003
Здесь читайте:Валентин Сорокин. Крест поэта. Глава Крест поэта Эдуард Хлысталов Неизвестное уголовное дело Сергея Есенина Эдуард Хлысталов Тайна гостиницы "Англетер" Эдуард Хлысталов Дело № 12175 Георгия Есенина Валентина Кузнецова. Известное и неизвестное Юрий Прокушев. Были и небыли о великом поэте Василий Болдовкин. Он всем нам родной
|
|
РУССКИЙ ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЖУРНАЛ |
| |
Гл. редактор журнала "МОЛОКО"Лидия Сычева
WEB-редактор Вячеслав Румянцев |
Литература
- дело живое. Много в России талантов, много
даровитых людей. Но представим себе на
секунду, что нет у нас 
Но еще 
Даже
если в юности и молодости ему потом
придется пройти через космополитические «магнитные
бури». Подтверждение тому - поэтическая
судьба Станислава Куняева. В одной из
первых его поэтических книжек - «Звено»,
вышедшей в 1962 году и отредактированной 
…И в углу невысокой
вселенной.
«Поэт, если он
только поэт, никогда не потеряется в суете
эпохи, никогда и никому не позволит
навязать себе чьё-то мнение, тенденцию,
поскольку поэт - один-единственный, кто в
конечном-то счете за себя отвечает». Эти
слова тоже принадлежат Валентину Сорокину,
нашему национальному поэту. Поэту, чье
значение в современной литературе впервые
указал Юрий Львович Прокушев. Поэту,
достойному продолжателю нашей великой
литературной традиции. Автору сотен
лирических стихов, автору поэмы «Дмитрий
Донской» - жемчужины в поэтической короне
России, автору «Бессмертного маршала» -
поэмы о 
Ты будешь доволен
собой и женой,
